油毡版画提示词：告别套路化划痕 提示词包

关于这份提示词包

这套 8 张图的资源包，拆解了让油毡版画看起来可信的提示词控制：哪些地方保留为黑色，哪些地方刻掉，每一道刀痕如何顺着形体走，以及每一种油墨分别承担什么作用。内容从单版明暗练习开始，逐步推进到受控专色、真实叠印、3 毫米版位偏移、压力变化，再到信息密集的三版市集场景。这些控制方法也适用于海报、编辑插画、封面、包装，以及任何需要手工凸版印刷逻辑的画面。

你会学到什么

• 先定明暗，再加细节 —— 在纹理出现前，先让剪影和黑色与纸面留白的比例站得住。65/25/10 的分配为模型提供可衡量的明暗结构。
• 刀痕顺着形体走 —— 为树干、枝叶、石头和天空分别指定不同的刻刀方向。纹理因此用于描述形体，而不是变成铺满全图的滤镜。
• 把光刻出来 —— 把光当作从版面上刻掉的材料。逐渐变宽的纸白楔形直接呈现这种技法，无需数字光晕或灰度渐变。
• 一种颜色，一个任务 —— 让第二块色版负责建立层级，而不是只做装饰。那一条朱红色围巾之所以更有视觉力量，是因为其他地方都禁用这抹颜色。
• 叠出第三种颜色 —— 用两种透明油墨完成三种颜色的工作。给未着墨纸面设定最低保留量，让重叠区域清晰可辨，避免整页配色糊成一团。
• 让错位可控 —— 将 3 毫米的套准误差限定在彩色版上。黑色主版保护脸、手和麦克风，避免它们变成数字故障效果。
• 用压力做出色调 —— 通过改变着墨覆盖率，让一种油墨呈现两档深色。纸纤维造成的漏印变成可控色调，而不是千篇一律的复古纹理。
• 主版优先 —— 在保留主版的前提下，组合三种油墨、叠印、选择性细节与浅空间层次。即使尚未加入群青或橙色，场景本身依然成立。